첫 번째 NFT Talk 새 컬렉션의 제작자, Web3 Future

Jennifer와 Kevin McCoy는 소개가 거의 필요하지 않습니다. 10년 전 저명한 예술가들이 세상에 소개한최초의 예술 NFT인 Quantum . Quantum은 2014년 Kevin McCoy가 디지털 이미지의 출처를 확립하기 위해 Namecoin 블록체인을 NFT로 주조하기로 결정했을 때 Namecoin 블록체인에서 본거지를 찾았습니다.

Web3 세계는 요즘 진부함과 같은 이유로 NFT를 만드는 것을 볼 수 있지만 2014년에는 아이디어가 혁명적이었습니다. 당시에는 디지털 아트에 대한 출처 문서가 존재하지 않았고, Quantum은 블록체인 기술이 디지털 시대의 소유권 문제를 해결할 수 있음을 세상에 보여주었습니다.

랜드마크소더비 경매에서 백만 달러 판매 2021년에 마침내 마땅히 받아야 할 인정을 받았습니다.

그 이후로 소수의 NFT 작품만 제작한 McCoys는 이제 첫 번째 NFT 컬렉션을 출시합니다.육지 바다와 하늘 . 4월 5일 Artwrld에서 시작되는 이 프로젝트는 AI가 생성한 풍경의 요소를 결합한 310개의 콜라주 컬렉션입니다. nft는 이제 Jennifer와 Kevin을 만나 곧 출시될 제품, 2014년 이후 NFT 생태계가 어떻게 진화했는지, AI 아트 도구 사용과 관련된 윤리적 문제에 대해 이야기했습니다.

Quantum 시대 이후의 Web3

Web3 연대기에서의 위치를 고려할 때 Jennifer와 Kevin은 2014년에 Namecoin에서 Quantum을 발행한 이후 암호화 및 NFT 공간이 어떻게 발전했는지에 대한 조감도를 제공할 수 있는 고유한 위치에 있습니다.

그가 Anil Dash와 함께 한 댓글에 다시 전화를 걸어2014년 컨퍼런스 , 두 사람은 블록체인 기반 기술이 금융보다 문화의 세계에 훨씬 더 흥미로운 것을 제공한다고 주장했습니다.

“문화 대 돈입니다. 그리고 문화는 매번 승리합니다.”
케빈 맥코이

Kevin은 이렇게 회상했습니다. “맨해튼을 돌아다니며 밖을 내다보고 [생각]하면 여기 있는 모든 사람들이 NFT에 대해 들어본 적이 있을 겁니다. “매우 실질적인 의미에서 NFT는 암호화폐의 금전적 측면보다 대중적인 상상에서 [더 커졌습니다]. NFT는 미디어에 관한 것이기 때문에 직접적인 방식으로 아이디어에 관한 것이라고 생각합니다. 문화 대 돈입니다. 그리고 문화는 매번 승리합니다.”

Web3 트렌드는 주기적인 경향이 있습니다. 최근 ASCII 아트 메타는올빼미 NFT 프로젝트 3월 초에 시작된 이 사실을 전면에 내세웠습니다. 프로젝트의 텍스트 기반 미학은 블록체인의 초기 NFT 중 일부에 대한 관심을 다시 불러일으켰으며, 그 중 다수는 Namecoin의 도메인과 관련된 단순한 문자였습니다. 2014년 Quantum과 함께 Web3에서 목격한 최초의 예술 의도 NFT는 아닐 수 있지만 그럼에도 불구하고 우주 역사의 필수적인 부분을 형성합니다.

양자. 신용: 제니퍼와 케빈 맥코이

양자. 신용: 제니퍼와 케빈 맥코이

수십 년 동안 예술을 창작해 온 개인으로서 McCoys는 의심할 여지 없이 사람들이 예술과 기술의 역사적 발전의 가치를 배우고 존중할 것을 옹호합니다. 그러나 그들은 또한 역사가 잊혀지는 것을 몇 번이고 보았다고 한탄합니다. 쌍은 심지어 "역사가 시장을 느리게 한다"고 말하기까지 합니다. 새로운 개발이 발생하면 그 이전에 있었던 일에 빛을 비추는 데 관심이 있는 사람은 거의 없습니다.

이것이 Quantum의 2021년 소더비 경매가 McCoys와 더 넓은 Web3 커뮤니티 모두에게 중요한 순간이었던 이유 중 하나입니다. NFT 역사의 중요한 부분이 마침내 제값을 받았습니다.

멈출 수 없어, 멈추지 않을거야

Web3의 미래는 그 어느 때보다도 예측할 수 없지만 McCoys는 탈중앙화의 역학이 여전히 길을 찾고 있다고 생각합니다. 제니퍼는 대화와 문화 운동을 이끄는 전통적인 예술 기관의 역할을 지적하면서 이러한 조직이 중앙 집중화되어 있음에도 불구하고 신호와 소음을 구분하는 데 어느 정도 명확성을 제공했다고 언급했습니다.

"모두가 직접 연결이라는 아이디어인 P2P 탈중개화에 흥분하고 있습니다."라고 그녀는 설명했습니다. “그러나 우리를 함께 모으고 지속적인 대화를 지시할 기관이 없는 상황에서 모든 것을 분류해야 한다는 것은 정말 압도적이고 두려운 일이 됩니다. 좋은 기관이 할 수 있는 일이라고 생각합니다.”

"디지털 희소성, 고유성 및 재산에 대한 아이디어는 사라지지 않을 것입니다."
케빈 맥코이

그러나 두 사람은 여전히 Web3의 평등주의적 잠재력을 크게 믿고 있습니다. 케빈은 최근 암호화폐와 Defi에 대한 믿음을 둘러싼 논의의 부활을 재빨리 지적했습니다.비참한 잘못된 관리 금융 부문의.

"2022년 [NFT 공간]의 사기는 꽤 강렬했습니다."라고 Kevin이 말했습니다. "그리고 그것은 많은 사람들을 흔들었습니다. 그런데 갑자기 [SVB로 인해] 은행 위기가 발생하고 갑자기 Satoshi로 거슬러 올라가는 암호화에 대한 핵심 주장이 다시 제기됩니다. 따라서 무슨 일이 일어날지 결코 알 수 없습니다. 우리는 이 기술 [과] 탈중앙화를 믿습니다. 디지털 희소성, 고유성, 재산에 대한 생각은 사라지지 않을 것입니다.”

그것은 기본적으로 Web3의 역사에서 이 시점에서 보장되는 것이지만, 처음에 디지털 혁명을 촉발하는 데 도움을 준 사람 중 한 사람의 말을 듣는 것은 나쁘지 않습니다. 그리고 디지털 희소성과 독창성의 중요성에 대한 그들의 믿음을 그들의 새로운 작업보다 더 잘 말해주는 것은 없습니다.

육지 바다와 하늘

콜라주 작업오랫동안 호소했다 서로 다른 시각적 및 문화적 요소를 새로운 것으로 결합하는 아이디어를 깊이 감사하는 McCoys에게. Land Sea and Sky의 콜라주를 만들기 위해 이 듀오는 Ansel Adams의 작품을 분석하여 시선을 사로잡은 사진의 특정 풍경 부분을 강조했습니다.

신용: 신용: Jennifer와 Kevin McCoy

신용: 제니퍼와 케빈 맥코이

이러한 윤곽선을 취하여 각각의 손으로 만든 조각을 구조화하는 기초로 사용하여 두 사람은 AI 아트 도구인 Stable Diffusion을 사용하여 수백 개의 풍경 이미지를 생성했습니다. 그런 다음 그들은 이미지를 땅, 바다, 산, 나무, 하늘의 다섯 가지 설명 데이터베이스로 분류했습니다. 그런 다음 사용자 지정 스크립트는 이러한 데이터베이스를 검색하여 재조합 풍경을 생성하고 Ansel Adams의 사진에서 가져온 모양에서 가져온 각 콜라주 영역을 McCoys가 생성한 5가지 유형의 생성된 AI 풍경 중 하나로 채웠습니다.

그 결과 21세기 기술을 통해 여과된 20세기 풍경이 융합되었습니다.

Land Sea and Sky의 기원에 대해 Jennifer McCoy는 “우리는 그것이 조경 프로젝트가 될 것이라는 것을 알고 있었습니다. "우리는 이전에 들쭉날쭉한 컷아웃과 부적합한 종류의 풍경 요소를 병치하는 실험을 해본 적이 있지만 Stable Diffusion과 AI가 기반을 마련하면서 이것이 사진을 개입시키지 않고 상상에서 풍경으로 바로 갈 수 있는 정말 흥미로운 방법이 될 수 있다고 생각했습니다. 정말 흥미진진했습니다.”

"우리는 미국 서부를 통해 미국 동부를 운전하고 있습니다."
제니퍼 맥코이

그리고 Stable Diffusion과 같은 도구가 점점 더 유능한 AI 시스템의 윤리적 사용과 실존적 의미에 대한 열띤 논쟁의 중심에 있는 동안 McCoys는 예술 활동에서 도구를 어떻게 사용할 수 있는지 탐구하고 싶었습니다. 그들은 이러한 도구의 가장 매력적인 측면 중 하나는 시각적 통계 평균의 아이디어를 불러일으키는 방법이라고 설명했습니다.

AI의 총체적 특성에 대해 그들에게 호소력이 있는 것에 대해 자세히 설명하면서 두 사람은 러시아 듀오 Vitaly Komar와 Aleksandr Melamid의 1994년 작업을 지적했습니다.사람들의 선택 , 병렬로. Komar와 Melamid는 "미국인"이라는 개념과 그들이 예술과 문화에 대한 집단적 선호를 표현하는 방법에 매료된 러시아 이민자였습니다.

가장 원하는 것. 크레딧: Komar 및 Aleksandr

Komar와 Aleksandr는 이에 따라 미국 시민을 대상으로 설문 조사를 실시하도록 공공 조사 여론 조사 회사에 의뢰했습니다. 설문 조사에는 선과 곡선, 색상, 크기와 모양, 내용, 그리고 그들이 보고 싶어하는 그림에 대한 질문이 포함되었습니다. 그런 다음 Komar와 Melamid는 가장 인기 있는 요소와 가장 인기 없는 요소를 특징으로 하는 그림을 만들어 위원회별 창작과 예술적 표현이 엘리트주의적 노력이라는 생각을 풍자했습니다.

“캘리포니아 해안의 아이디어는 무엇입니까? 캘리포니아 해안에 대한 110가지 아이디어? 버몬트 나무의 40 이미지는 무엇입니까? 이것이 우리가 보고 있던 종류의 질문이었습니다.” 제니퍼는 두 사람이 육지 바다와 하늘에 어떻게 접근했는지에 대한 관점을 제시했습니다. “그리고 우리가 한 스크립팅은 기본적으로 Sierra와 Yosemite에서 Adams의 [작업]을 기반으로 특정 형식으로 이들을 결합하는 것이었습니다. 우리는 미국 서부를 통해 미국 동부를 운전하고 있습니다.”

콜라주에는 미국 50개 주 전체에 대한 AI 생성 묘사가 포함됩니다. 부부는 Adams의 렌즈를 통해 다양한 환경을 묘사하는 데 관심이 있었습니다. 특히 서부 지역의 웅장한 자연을 투박하게 묘사한 사진작가의 모습과는 완전히 다른 장면을 묘사하는 데 관심이 있었습니다.

"영향은 알 수 없으며 사람들이 긴장하는 것이 옳다고 생각합니다."
케빈 맥코이

Kevin은 예술가의 임무는 세상을 바라보고 그들이 본 것을 보고하는 것이라고 강조했으며, 풍경은 그런 일이 일어나는 주요 장르 중 하나입니다. 이제야 풍경은 새로운 AI 기술 덕분에 완전히 새로운 방식으로 보고하는 데 사용할 수 있는 "알고리즘 풍경"인 디지털 풍경입니다.

그럼에도 불구하고 프롬프트 기반 AI 아트 도구가 야기한 우려는 부부에게 사라지지 않습니다. Kevin은 이러한 프로그램이 다른 사람의 작업에 대해 훈련된다는 사실과 같은 사회적 측면을 지적하는 비평가가 이러한 도구의 사용으로 누가 혜택을 받고 결과적으로 누가 무엇을 빚지고 있는지 묻는 것이 절대적으로 옳다고 믿습니다.

"이러한 도구는 꽤 이상할 것입니다."라고 Kevin은 인정했습니다. "영향은 알 수 없으며 사람들이 긴장하는 것이 옳다고 생각합니다."

향수와 기억의 합성

Land Sea and Sky는 깊은 향수로 가득 차 있습니다. 프로젝트의Artwrld 페이지 컬렉션의 AI 생성 이미지는 "크로스 컨트리 로드 트립, Ektachrome 영화, [… 널리 퍼 뜨리다.

그러나 그러한 기억력은 McCoy 자신의 어린 시절에서 비롯된 것이 아니라 점점 더 가상 세계에 던져지면서 사람들이 현실 세계에 대해 느끼는 불안에 대한 해석에서 비롯된 것이라고 Kevin은 말합니다.

“물리적 세계에 대한 이런 종류의 질문과 욕망, 기억이 있습니다. 리얼에 대한 노스탤지어”라고 설명했다.

신용: 제니퍼와 케빈 맥코이

Artwrld의 예술 감독이자 창립 파트너인 Nato Thompson은 프로젝트에 대해 지금 nft와 이야기하면서 McCoys가 함께 예술을 생산하는 커플이라는 독특한 역동성에 주목했습니다.

"그들은 종종 이러한 종류의 병치 기술로 작업합니다."라고 Thompson은 설명했습니다. “그들은 영화와 풍경을 모두 생각하고 있지만 그들은 또한 커플이기 때문에 거의 콜라주가 될 수밖에 없습니다. 두 사람이 함께 작업한 결과이기도 한 것 같아요.”

Land Sea and Sky의 310개 작품은 두 부분으로 나뉩니다. 300개의 짧은 형식 콜라주와 10개의 긴 형식의 오디오가 포함된 작품입니다. 그리고 컬렉션 공급으로 310에 상륙하는 것이 특별히 독특한 것은 아니지만, McCoys는 NFT를 활용하면 더 전통적인 예술 형식에서는 불가능할 수도 있는 규모로 "연속 고유성"을 유지할 수 있다는 것을 관찰했습니다.

McCoys는 "태생 디지털" 아트 플랫폼인 비영리 Rhizome을 선택하여 1차 및 2차 판매 수익금의 일부를 받았습니다. 드롭에 대한 우선 액세스 권한을 얻으려는 사람들은 다음에서 NFT를 발행하여 그렇게 할 수 있습니다.Artwrld의 이전 컬렉션 중 하나 3월 31일까지. 일반 대중을 위한 Land Sea and Sky 주조는 4월 6일에 시작됩니다.