phương tiện vô tận

https://www.Generalist.com/briefing/endless-media

Trong những nỗi khổ tầm thường, ít nỗi khổ nào bằng đọc xong một cuốn sách hay. Đó là một sự đau lòng kỳ lạ, đồng thời quá lớn và quá nhỏ. Bạn đang đánh mất toàn bộ thế giới của các nhân vật, cuộc đấu tranh và ý nghĩa – nhưng là một thế giới hoàn toàn được phát minh ra, không có giá trị thực sự nào đối với cuộc đời bạn.

Một câu chuyện có thể được tạo ra hoặc bị hủy hoại bởi cái kết của nó, một sự thật mà bất kỳ tác giả hay nhà làm phim nào cũng biết. Hemingway đã viết bốn mươi bảy phiên bản củaGiã từ vũ khí để "nói cho đúng", trong khi Kubrick loay hoay với việc kết thúcsự tỏa sáng cho đến giây phút cuối cùng trước khi ra lệnh hủy bỏ các phần còn lại để không kẻ xen vào nào có thể sắp xếp lại bố cục của anh ta.

Cho phép tôi sử dụng giọng nói thông tin thương mại tốt nhất của mình để hỏi:Nếu có một cách khác thì sao? Điều gì sẽ xảy ra nếu những câu chuyện bạn biết và yêu thích không cần phải kết thúc? Điều gì sẽ xảy ra nếu bạn có thể tiếp tục đọc cuốn sách yêu thích hoặc xem bộ phim yêu thích của mình mãi mãi?

Giống như hầu hết các quảng cáo thông tin, sản phẩm ngụ ý nghe có vẻ quá tuyệt vời để trở thành hiện thực – như thể Borges đã viết quảng cáo cho Billy Mays. Đối với toàn bộ lịch sử nhân loại, điều đó đã đúng. Nó có thể không còn như vậy lâu hơn nữa.

Sự trưởng thành nhanh chóng của trí tuệ nhân tạo tổng quát đã không làm “phá vỡ” quá nhiều sự sáng tạo của phương tiện truyền thông - như thể nó là một con ong vò vẽ khó chịu đập vào ô kính - mà không làm lộ nó ra. Ngay lập tức và không tốn kém, có thể tạo ra hình ảnh tuyệt đẹp và khả năng viết thành thạo bằng các thuật toán AI. Giống như đứa trẻ sớm phát triển, dường như không thể tránh khỏi việc các mô hình hiện tại sẽ cải thiện và các kỹ năng mới sẽ được bổ sung cho đến khi việc tạo ra một cuốn tiểu thuyết mới của Hemingway hoặc bộ phim Hitchcock không khó hơn việc tạo ra một hình ảnh với Midjourney hoặc truyện ngắn với ChatGPT, tác phẩm mới nhất của OpenAI .

Điều này sẽ có ý nghĩa gì đối với việc sản xuất nội dung? Làm thế nào nó sẽ thay đổi cách chúng ta tiêu thụ nó? Ai đứng để thắng và thua? Và trong thời đại truyền thông vô tận, những câu chuyện kể sẽ có ý nghĩa gì đối với chúng ta?

Đi vô tận
Đầu tiên, thêm một chút định nghĩa. Chúng ta có ý gì khi nói “phương tiện truyền thông vô tận?”

Về cơ bản, chúng ta đang nói về sự thay đổi trong cách tạo ra và tiêu thụ phương tiện truyền thông. Thay vì được tạo ra theo từng đợt, AI sẽ cho phép nó được tạo ra theo yêu cầu. Nếu bạn muốn J.K. Rowling hay George R.R. Martin viết một cuốn sách khác, bạn phải đợi họ làm việc đó. Tùy thuộc vào mức độ quan tâm của họ bằng văn bản, điều đó có thể mất một lúc. Năm. Nhiều thập kỷ.

Điều này cũng đúng với các chương trình truyền hình, album, trò chơi và mọi hình thức truyền thông khác. Quá trình sáng tạo phụ thuộc vào vốn con người, đòi hỏi thời gian.

Ngược lại, AI không có giới hạn của con người. Nó có thể xử lý và tạo thông tin với tốc độ nhanh hơn nhiều. Mặc dù nó chưa có khả năng tạo ra một bộ phim truyền hình nổi tiếng của HBO, nhưng chúng tôi đã thấy nó có khả năng viết các bài đăng trên blog hoặc tạo hình ảnh nhanh hơn nhiều so với khả năng của con người. Một bức ảnh DALLE-2 duy nhất có thể mất vài tuần hoặc vài tháng để một người sản xuất nhưng được người mẫu tạo ra trong vài giây.

Khi phương tiện có thể được tạo ngay lập tức, nó sẽ thay đổi cách chúng ta sử dụng phương tiện vì mong muốn của chúng ta sẽ không còn bị giới hạn bởi tính sẵn có của nội dung. Nếu bạn muốn đọc khácChúa tể của những chiếc nhẫn cuốn sách, truyện ngắn Murakami, hoặc chơi mộtPhong cách Red Dead Redemption trò chơi, bạn không cần đợi nỗ lực (hoặc sự hồi sinh) của người tạo ra chúng. Bạn sẽ chỉ cần điều hướng đến nền tảng này hay nền tảng khác và tạo ra một tác phẩm mới.

Bạn cũng sẽ điều chỉnh phương tiện của mình theo những cách không lường trước được, chỉ định cài đặt (nhập: neo-punk Middle Earth ), cấu trúc cốt truyện (bước vào: mối tình tay ba với Bilbo, Saruman và Ent ), tấn (nhập: hài kịch đen tối ) và bất kỳ số lượng biến nào khác. Việc tạo các câu chuyện gốc sẽ gần như dễ dàng và – tùy thuộc vào cách thực thi bản quyền– việc tạo các bản kết hợp theo phong cách giả tưởng của người hâm mộ có thể đơn giản không kém.

Đây là thế giới truyền thông vô tận mà tôi tin là sẽ đến. Hôm nay chúng ta gần nhau đến mức nào?

Để phong trào này xuất hiện, trí tuệ nhân tạo sáng tạo phải thành công ở ba khía cạnh:

1. Phẩm chất . AI phải có khả năng tạo phương tiện có chất lượng đủ cao để duy trì sự chú ý. Cuối cùng, nó sẽ có thể tạo ra phương tiện truyền thông có chất lượng tương đương hoặc cao hơn con người.
2. Tốc độ, vận tốc . Tốc độ cần thiết để một mô hình theo yêu cầu xuất hiện là bao nhiêu? Tôi nghi ngờ nó sẽ thay đổi đáng kể theo phương tiện. Vài phút chờ đợi cho mỗi bài hát mới được tạo khi bạn đi làm dường như không hấp dẫn, nhưng để tạo một bộ phim mới, điều đó có thể ổn.
3. Phí tổn . Việc tạo phương tiện sẽ cần phải tiết kiệm hơn nhiều. Cụ thể, nó phải đủ rẻ để người tiêu dùng biện minh cho chi phí thông qua thanh toán trực tiếp hoặc sự chú ý.

Tùy thuộc vào điểm chuẩn của bạn, người ta có thể tranh luận rằng AI đã đáp ứng các tiêu chí này hoặc còn cách xa hàng dặm. Các sản phẩm như Midjourney giúp bạn dễ dàng tạo ra một hình ảnh đẹp mắt chỉ trong vài giây với giá vài xu. Khi tôi yêu cầu nó tạo ra một cảnh biển ngoài hành tinh theo phong cách Turner với các tàu khu trục chiến đấu vào lúc hoàng hôn, nó đã mơ thấy điều này:

Khá tốt! Kỳ lạ thay, tôi cảm thấy tự hào về điều đó, như thể sự thúc giục của tôi thể hiện khiếu thẩm mỹ hoặc trí thông minh. Sẽ rất thú vị khi xem chúng ta cảm thấy gắn bó hay xa cách như thế nào với các tác phẩm tổng hợp của mình.

Chức năng ChatGPT của OpenAI – sử dụng một mô hình mới, tiên tiến có tên là “GPT-3.5” – đã cho thấy rõ hơn AI của một nhà văn mạnh mẽ như thế nào. Tôi đã yêu cầu ChatGPT sáng tác một số truyện ngắn theo phong cách của các tác giả như Cormac McCarthy, Haruki Murakami, Shirley Jackson và Chinua Achebe. ChatGPT dường như chưa hiểu phong cách. Nó chủ yếu xoay quanh các từ, chủ đề và bối cảnh yêu thích của tác giả hơn là bắt chước cách xây dựng câu thực sự. Một sự bắt chước của Nabokov mô tả một người phụ nữ xinh đẹp nhưng không cố gắng chơi chữ tinh quái của anh ta; ấn tượng về McCarthy có bối cảnh vùng đất cằn cỗi và nhân vật chính láu cá nhưng không dám thử để phù hợp với lối văn xuôi phi nước đại của anh ấy.

Kết quả dù sao cũng tốt một cách đáng sợ. Cogent, thú vị và nổi bật của nhà văn được đề cập. Câu chuyện đến trong vài giây và hoàn toàn miễn phí. Các thử nghiệm với thơ cho thấy GPT-3.5 cũng hiểu các sơ đồ gieo vần và nhịp điệu.

Nếu chế độ ăn uống truyền thông của bạn hoàn toàn bao gồm những bức tranh đẹp và truyện ngắn hay, thì bạn đã có thể tận hưởng phương tiện truyền thông vô tận một cách hiệu quả. Các sản phẩm phức tạp hơn vẫn nằm ngoài tầm với. Chúng tôi dường như vẫn chưa tiến gần đến việc sản xuất một bộ phim truyền hình dài tập có thể thay thếkế vị hoặc một bài thơ văn xuôi Anne Carson có thể đã viết.

Cho dù phần còn lại của bài luận này là một thử nghiệm tư duy thuần túy hay thảo luận thực tế tùy thuộc vào cách bạn trả lời câu hỏi này: chúng ta sẽ đạt được điều đó chứ? Có đường dẫn nào có thể duyệt được về mặt công nghệ từ các bài đăng trên blog và hình ảnh đẹp do AI tạo ra đến các bản sao của Stendhal, Scorsese và Swift (cả hai) không? Nếu không, thì chúng ta có thể giữ lý thuyết về thiên tài của con người – AI sẽ xử lý những thứ phiền phức và phái sinh, để lại nghệ thuật tuyệt vời và phương tiện truyền thông tuyệt vời cho tâm trí loài người. Nếu vậy, thì mối quan tâm còn lại của chúng tôi là thời gian. Nó đến sớm hay muộn? Thập kỷ tới hay tháng tới? (Hoặc, thật đáng sợ, ngày mai?)

Ngay cả trước khi hết năm, chúng ta có thể thấy sự tiến bộ đáng kể. Nếu có tin đồn, GPT-4 của OpenAI dự kiến sẽ ra mắt trong khoảng thời gian từ tháng 12 năm 2022 đến tháng 2 năm 2023. Mặc dù thông tin chi tiết còn ít nhưng nó được cho là một bước tiến đáng kể. Đặt cược chống lại sự tiến bộ nhanh chóng trong AI tổng quát ngày càng giống như một vị trí không thể đứng vững.

Giá trị thay đổi

Trong một thế giới truyền thông vô tận, giá trị tích lũy ở đâu? Những thay đổi chúng ta nên mong đợi?

Khi nghĩ về phương tiện truyền thông vô tận, theo truyền thống, tôi mong đợi những người nắm giữ IP có giá trị sẽ được hưởng lợi. Nếu bạn sở hữu quyền đối với nhượng quyền thương mại Harry Potter, khả năng tạo phương tiện vô hạn theo yêu cầu với giá rẻ, sẽ là một lợi ích to lớn. Bạn sẽ cắt giảm chi phí sản xuất xuống gần bằng không; tốt hơn nữa, bạn có thể kiếm tiền từ khách hàng tốt hơn, tăng tần suất, độ tin cậy và có khả năng là LTV. Thay vì bỏ ra 20 đô la cho một vé xem phim hoặc đặt sách vài năm một lần, người hâm mộ có thể trả 20 đô la mỗi tháng để truy cập dịch vụ chia sẻ nội dung mới từ Potterverse hoặc cho phép khách hàng tự tạo nội dung đó.

Khách hàng sẽ không cảm thấy nhàm chán? Một số có thể. Nhưng sự phổ biến của tiểu thuyết dành cho người hâm mộ và các diễn đàn dành cho người hâm mộ cho thấy người tiêu dùng đang tìm cách thể hiện nỗi ám ảnh của họ với một chuỗi phim bên ngoài các bản phát hành truyền thống. Những diễn viên đáng tin cậy nhất của Hollywood có xu hướng làm lại hoặc phần tiếp theo. Một nghiên cứu năm 2017tìm 41 trong số 50 bộ phim có doanh thu cao nhất từng được xây dựng trên IP hiện có; khối lượng khởi động lại hoặc phần tiếp theo tăng từ16% năm 1981 đến80% vào năm 2019. Disney đã đặc biệt chú ý đến những động lực này và thành thạo trong việc khai thác chúng. Thông qua dịch vụ đăng ký Disney+, hãng đã mở rộng các thành công phòng vé như Chiến tranh giữa các vì sao và danh mục Marvel thành loạt phim có thể phát trực tuyến.

Mức độ lợi nhuận mà chủ sở hữu IP có thể sẽ phụ thuộc vào mức độ tích cực mà họ được phép bảo vệ tài sản của mình. Khi có thể kiếm được nhiều tiền hơn từ việc kiếm tiền từ người hâm mộ, nhượng quyền thương mại ngày càng trở nên kiện tụng,đang Tắt trò chơi, hàng hóa và trải nghiệm trái phép. Mặc dù có lợi khi bảo vệ chủ sở hữu IP – đặc biệt là khi nói về một nghệ sĩ hoặc tác giả còn sống – việc kiểm soát quá mức có thể hạn chế khả năng sáng tạo hơn nữa.

Các công ty đứng sau các mô hình ngôn ngữ lớn có các quan điểm khác nhau về việc sử dụng IP để minh họa cách truy cập vào tài liệu nguồn ảnh hưởng đến nội dung bạn có thể tạo ra.

Khi tôi nhập các cụm từ như “Harry Potter” vào OpenAI một tuần trước, một thông báo xuất hiện cho biết tìm kiếm này vi phạm chính sách nội dung của công ty. Hôm nay, khi tôi thử lại, tôi không gặp phải xích mích nào như vậy, và vui vẻ tạo ra một bộ sưu tập IP nổi bật: Harry Potter chơi saxophone thần kỳ, Pikachu đập tay cao của chuột Mickey và Luke Skywalker tân khoa học viễn tưởng nướng kẹo dẻo bằng thanh kiếm ánh sáng của mình.

Mặc dù DALLE-2 cho phép những lời nhắc này, nhưng nó gặp khó khăn trong việc tạo ra hình ảnh chất lượng cao. Nỗ lực tạo các ký tự như Hello Kitty và Pacman đã tạo ra kết quả không thể nhận ra. So sánh chúng với Midjourney và bạn sẽ thấy sự khác biệt rõ rệt. Lời nhắc tương tự tạo ra hình ảnh chất lượng tốt hơn:

(Tôi không thể hiểu tại sao, nhưng MidjTHER đã cố gắng hiểu ý tưởng về việc hai nhân vật đập tay nhau. Tuy nhiên, Mickachu vẫn rất dễ thương!)

Điều gì giải thích cho sự chênh lệch này? Có thể là mức độ mà các mô hình được tiếp xúc với hình ảnh có liên quan trong quá trình đào tạo. Để tránh các vấn đề về bản quyền, OpenAI dường như đã đảm bảo rằng nó đã giảm bớt sự hiểu biết về Hello Kitty hoặc Luke Skywalker trông như thế nào. Giữa hành trình – và Khuếch tán ổn định – dường như cóít hơn e ngại.

Phần lớn các phương tiện vô tận thú vị nhất sẽ dựa vào IP hoàn toàn mới. Thay vì nhập lời nhắc như,làm cho tôi một bộ phim Chiến tranh giữa các vì sao mới , chúng ta sẽ có thể nói,làm cho tôi một tưởng tượng không gian ban đầu . Những sự cố thú vị sẽ có rất nhiều với trí thông minh máy móc tạo ra những câu chuyện khiến chúng ta ngạc nhiên và thích thú, tạo nên những người hâm mộ hoàn toàn mới. Đặc biệt nếu quyền truy cập vào IP được bảo vệ tích cực bị hạn chế, nhiều tác phẩm trong số này có thể có chất lượng tốt hơn. (Chủ đề cho một bài luận khác: những loại tường thuật nào có thể được đưa vào các phương tiện truyền thông mới bởi những người tạo ra các mô hình AI, nếu chúng ta không cẩn thận?)

Ai sẽ sở hữu nội dung gốc này? Công ty xây dựng mô hình? Nền tảng đã giúp bạn tạo ra nó? Hay bạn, người nhắc nhở? Đây cũng sẽ là một câu hỏi gây tranh cãi. Ví dụ, DALLE-2 cho phép người dùng bán hình ảnh, nhưng một số luật sưxem xét các điều khoản trái ngược nhau.

Bất kể quyền sở hữu là gì, chúng ta nên mong đợi một lượng lớn nội dung khiến cho số lượng hiện tại trở nên kỳ lạ. Ít nhất ở một khía cạnh nào đó, đây có thể là một chiến thắng có ý nghĩa đối với người dùng, những người lần đầu tiên có thể tạo ra thứ họ muốn tiêu thụ vào thời điểm họ muốn. Bạn đang tìm một cuốn tiểu thuyết bí ẩn lấy bối cảnh Nhật Bản thế kỷ 18 theo phong cách của Orhan Pamuk để thưởng thức bên lò sưởi? Hay một bộ phim trinh thám đen tối của Anh lấy bối cảnh trong tương lai gần để xem trên chuyến đi máy bay tiếp theo của bạn thì sao? Tất cả các tâm trạng, ý thích bất chợt và sở thích có thể được đáp ứng khi chúng phát sinh.

Nếu nghĩ về những gì bạn muốn tạo ra có vẻ như là quá nhiều công việc, thì bạn cũng sẽ có thể đi sâu vào vô số nội dung ngày càng tăng do những người dùng khác tạo ra. Các nền tảng mới sẽ giúp chúng tôi xếp hạng những kiệt tác vô tận và thú vui tội lỗi này, đồng thời các công cụ sẽ ánh xạ sở thích của chúng tôi vào bản tóm tắt rộng lớn này. Các sản phẩm hỗ trợ khám phá, tuyển chọn và giới thiệu sẽ tích lũy giá trị vì sự phong phú làm cho cả ba điều này trở nên quan trọng hơn.

làm cho ý nghĩa
Một điều mà tôi đã nghĩ đến gần đây: công nghệ biến những phép loại suy nghe có vẻ hợp lý trở nên vô nghĩa. Quy mô và tốc độ của ngành vượt qua khả năng đơn giản hóa và biên dịch của chúng tôi. Quá nhiều sắc thái bị mất đi khi chúng ta cố nhét cả vũ trụ vào hộp thư.

Với suy nghĩ này, chúng ta nên nói về sự bất công lớn của AI sáng tạo khi nói đến các nghệ sĩ chuyên nghiệp. Các mô hình mạnh mẽ nhất của ngành đã được đào tạo trên hàng tỷ điểm dữ liệu do con người tạo ra. Hàng triệu bức tranh, phim hoạt hình, ảnh chụp, bài tiểu luận và sách được ăn và hấp thụ, nuôi dưỡng mô hình. Những kỹ năng độc đáo và kỳ lạ mà con người đã dày công phát triển đột nhiên bị nuốt chửng, biến thành một thứ hàng hóa mà bất cứ ai cũng có thể sử dụng. Giờ đây, với khả năng truy cập internet, bạn có thể vẽ như Van Gogh hoặc hoạt hình như Disney.

Điều này có công bằng không? Theo một số cách, nó giống như một câu hỏi không có kết quả. Nó đang xảy ra, và nó sẽ tiếp tục xảy ra. Công bằng có liên quan gì đến nó? Sóng thần không có lương tâm. Khi công nghệ lấy đà vào những thời điểm như vậy, điều tốt nhất cần làm là đảm bảo nó được phát triển và định hướng một cách có trách nhiệm nhất có thể – để hướng lực lượng của nó ra khỏi các khu vực dễ bị tổn thương.

Câu trả lời là, tất nhiên, không có. Không, nó không công bằng. Và đây là lúc phép loại suy cho thấy những hạn chế của chúng. Điểm khác biệt là AI phát triển tương tự như con người. Nó không bắt chước quá nhiều các tác phẩm nghệ thuật hiện có – sao chép các pixel hoặc xáo trộn văn bản để phù hợp với hoàn cảnh mới – mà làhọc tập . Nó nghiên cứu và cải thiện, giống như chúng ta!

Ngoại trừ, chúng ta không thể nhập năm tỷ hình ảnh. Chúng ta không thể nhìn vào một số ít bắt chước và bắt chước phong cách của họ một cách kỳ diệu. Chúng tôi mất hơn năm giây để vẽ bức chân dung Giáo hoàng đang ăn một quả táo, ngồi trên xe đạp. So sánh khả năng của AI với khả năng học tập của con người sẽ làm mất đi sự kỳ diệu của nó và tầm thường hóa rủi ro của nó. Khoảng cách không thể dò được của một thiên hà hoặc vô số hạt cát chứa trên một bãi biển – đây là những phép ẩn dụ hợp lý hơn.

Các nghệ sĩ sẽ thích ứng? Một số sẽ được thúc đẩy bởi công nghệ này, sử dụng nó để cải thiện công việc của họ và tiết kiệm thời gian. Một định kiến lạc quan là tác phẩm nghệ thuật sẽ được “nhân mã hóa”. Con người và máy móc sẽ kết hợp để tạo ra một thứ gì đó vĩ đại hơn những gì có thể quản lý một mình. Trong một thời gian, “nhân mã” là những người chơi cờ giỏi nhất, đánh bại cả con người đơn độc và các thuật toán không được trợ giúp. Nhưng khi AI đã được cải thiện, sự can thiệp của con người ngày càng trở nên thừa hoặc phản tác dụng. Tuy nhiên, trong trung hạn, “nhân mã” có thể phát triển mạnh, tạo ra những bức tranh, bộ phim và cuốn sách ấn tượng.

Tùy thuộc vào tốc độ thay đổi do AI tạo ra, nhiều nghệ sĩ có thể chuyển thành công sang các vai trò liền kề: nhà văn trở thành biên tập viên, họa sĩ trở thành nhà thiết kế nghệ thuật. Những người có năng khiếu “xây dựng thế giới” – tạo ra giới hạn mà AI chơi – cũng có thể tạm thời thịnh vượng. Tuy nhiên, AI dường như không mất cảm giác ngon miệng. Nó cũng có thể sẽ tiếp thu những nhiệm vụ này.

Theo nhiều cách, tôi hy vọng mình đã sai về tác động của AI đối với các nghệ sĩ. (Tôi thường như vậy, tôi nhắc nhở bản thân mình.) Trong khi tôi rất hào hứng với việc AI giải phóng các hình thức sáng tạo mới, tôi vẫn là… một nhà văn. Một sự pha trộn của các ngón tay, ngón tay cái, cơ bắp và chất xám cần thức ăn để hoạt động và tiền để mua thức ăn. Một thế giới trong đó các từ được tạo ra bằng máy sẽ không thuận lợi về mặt tài chính và là thảm họa về mặt bản ngã. (Nếu tôi không phải là nhà văn, thì tôi là gì? Xin đừng để tôi đi vào con đường của người đánh xe và người thắp đèn.)

Một khả năng là khi sự phong phú trở nên dư thừa, chúng ta coi trọng công việc của con người hơn. Cũng giống như thị trường dành cho hàng thủ công trong thời đại máy móc, có thể có nhu cầu về nghệ thuật, âm nhạc, văn học và phim do con người tạo ra bất chấp hiệu quả và tính kinh tế của AI.

Ngoài sự thay đổi báo hiệu AI sáng tạo cho các nghệ sĩ, tốc độ và khối lượng đầu ra sáng tạo của nó có thể có ý nghĩa rộng lớn hơn đối với xã hội. Trong "Quốc gia phi tập trung ,” Tôi lập luận rằng internet và phương tiện truyền thông xã hội đã mở ra một thời đại của “sự thật phân mảnh”:

Việc Internet giảm chi phí xuất bản và loại bỏ những người gác cổng đã cho phép số lượng "nhà xuất bản" để tăng vọt. Tất nhiên, định nghĩa về nhà xuất bản đã thay đổi hoàn toàn, chuyển từ đề cập đến một tổ chức sang một cá nhân. Giờ đây, mọi người tweet hoặc đăng bài đều đóng vai trò là nhà xuất bản có chủ quyền đóng góp vào chế độ ăn uống thông tin của các công dân internet khác.

Dưới sức nặng của sự mở rộng này, Sự thật đã trở thành fractal. Cách đây không lâu, các cá nhân chỉ nhận được báo cáo từ một vài nguồn tin tức. Mặc dù có thể có một số khác biệt về quan điểm, nhưng nhìn chung, số lượng quan điểm về một chủ đề nhất định là có hạn. Ngày nay, mọi chủ đề đều được phản ánh qua hàng nghìn, nếu không muốn nói là hàng triệu ý kiến cạnh tranh.

Trong vùng nội địa rộng lớn, vô tận của không gian internet, việc phân biệt giữa những điều này đòi hỏi thời gian và năng lượng nhận thức liên tục. Bởi vì sự phát triển của báo cáo công dân đã tiết lộ cả những điểm mù và thành kiến của các nhà xuất bản truyền thống, người tiêu dùng không còn có thể chỉ mặc định tin vào một nguồn mà phải chuyển từ hàng trăm đến hàng nghìn nguồn. Người dùng gặp phải các vị trí đa dạng và tuyệt vời hơn nhiều vì không có trọng tài và các nền tảng hiện có ưu tiên các vị trí cực đoan. Kết quả là tạo ra sự thật fractal, trong đó mọi người chỉ nhìn thấy một phần nhỏ của mô hình tổng thể nhưng vẫn tin vào thẩm quyền của vị trí của họ. Mỗi ý kiến mới được chia sẻ trực tuyến có thể được chia nhỏ, mở ra sự phân mảnh hơn nữa.

VÀ

vô tận phương tiện truyền thông sẽ có một tác động tương tự, tạo ra một nền văn hóa fractal ngày càng tăng. Mặc dù internet đã cho phép các nhóm nhỏ và cộng đồng thích hợp phát triển thịnh vượng, vẫn có những hiện tượng văn hóa xuyên suốt. Ví dụ, nếu bạn là một đứa trẻ biết chữ sống trên mức nghèo khổ vào những năm 1990, thì việc bạn cómột số mối quan hệ với Harry Potter. Có thể bạn yêu nó, có thể bạn ghét nó, có thể bạn cố tình thờ ơ – nhưng bạnbiết về nó. Và bạn có thể liên quan đến những người khác trên địa hình đó. Các biến thể của điều này tồn tại đối với mọi siêu sách bán chạy, doanh thu phòng vé đột phá, album bạch kim và chương trình truyền hình hấp dẫn. Mặc dù nó đã ăn sâu đến mức chúng ta có thể hiếm khi nhận ra nó; chúng tôi có một tập hợp toàn diện các tài liệu tham khảo được chia sẻ.

Điều này sẽ tồn tại phương tiện truyền thông vô tận? Những câu chuyện kể nào trở thành một phần văn hóa của chúng ta nếu mức tiêu thụ của chúng ta bị chia cắt thành các nội dung được tạo tùy chỉnh? Chúng ta sẽ mất ngôn ngữ chung nào?

“Từ bao giờ dòng đầu và dòng cuối của bất kỳ bài thơ nào là nơi bắt đầu và kết thúc bài thơ?” Seamus Heaney đã viết.

Trí tuệ nhân tạo sẽ chịu trách nhiệm cho nhiều điều kỳ diệu trong cuộc sống của chúng ta. Nếu chúng ta tập trung vào sự phát triển của mình, mọi lĩnh vực có thể thấy một phần của chính nó được làm lại, từ chăm sóc sức khỏe đến giáo dục đến công nghiệp nặng. Bước nhảy vọt dường như có thể.

Giống như những ngành công nghiệp khác này, phương tiện truyền thông sẽ bị thay đổi đến mức không thể nhận ra, thay đổi mối quan hệ của chúng ta với nghệ thuật, thông tin và ý nghĩa. Bài thơ không có dấu hiệu kết thúc; để phim chạy; và lắng nghe khi âm nhạc tiếp tục phát.