Trong suốt lịch sử, âm nhạc đã mang lại một sức mạnh không thể phủ nhận, hình thành nên xã hội và để lại tác động sâu sắc đến mỗi cá nhân. Ngành công nghiệp âm nhạc, dự kiến tạo ra doanh thu đáng kinh ngạc 65 tỷ USD vào năm 2023, theo truyền thống, lợi nhuận tập trung vào tay một số nền tảng và nhà xuất bản lớn được chọn. Để khắc phục sự mất cân bằng này, một giải pháp mang tính biến đổi đã xuất hiện: Mã thông báo không thể thay thế (NFT), mang đến cho các nhạc sĩ một con đường mang tính cách mạng để phân phối và kiếm tiền từ nghệ thuật của họ.
Bằng cách sử dụng NFT, các nghệ sĩ có thể vượt qua ranh giới địa lý và kết nối với khán giả toàn cầu, mở đường cho bối cảnh âm nhạc đa dạng và toàn diện hơn. Tính bảo mật và minh bạch vốn có của nền tảng NFT trao quyền cho người sáng tạo, cấp cho họ quyền kiểm soát công việc của mình và đảm bảo đền bù công bằng cho tài năng của họ.
Xu hướng đang phát triển này trong ngành công nghiệp âm nhạc báo trước một kỷ nguyên mới, nơi nghệ sĩ và người hâm mộ có thể tạo dựng mối liên kết bền chặt hơn. Khi NFT định hình lại động lực phân phối âm nhạc truyền thống, toàn bộ hệ sinh thái sẽ được hưởng lợi, cho phép các nhạc sĩ vạch ra con đường của riêng họ và người hâm mộ tương tác với các nghệ sĩ yêu thích của họ theo những cách chưa từng có.
Họ có thể biến đổi ngành công nghiệp âm nhạc như thế nào?
Trao quyền cho các nhạc sĩ thông qua NFT âm nhạc: Sự ra đời của NFT đã mở ra một thế giới khả năng sáng tạo cho các nhạc sĩ. Bằng cách khai thác sức mạnh của công nghệ blockchain, giờ đây các nghệ sĩ có thể tạo, giới thiệu và chia sẻ âm nhạc của mình theo những cách chưa từng có. NFT hoạt động như tài sản kỹ thuật số độc đáo, cho phép các nhạc sĩ mã hóa từng bản nhạc, video nhạc hoặc thậm chí toàn bộ album. Với cách tiếp cận đổi mới này, giờ đây người hâm mộ có thể sở hữu một tác phẩm riêng biệt trong tác phẩm của nghệ sĩ yêu thích của họ, tạo ra sự kết nối sâu sắc hơn và cá nhân hơn giữa nghệ sĩ và khán giả của họ.
Một sự thay đổi mô hình trong việc đền bù công bằng: Việc áp dụng NFT không chỉ thay đổi cách tiêu thụ âm nhạc mà còn cách mạng hóa cách các nghệ sĩ được đền bù. Bằng cách token hóa âm nhạc của mình, các nhạc sĩ có khả năng nhận được tiền bản quyền cao hơn và duy trì toàn quyền kiểm soát các tác phẩm của họ. Bản chất bất biến của công nghệ blockchain đảm bảo tính bảo mật của quyền sở hữu, bảo vệ các nghệ sĩ khỏi bị thao túng hoặc sử dụng trái phép tác phẩm của họ. Do đó, các nhạc sĩ có thể nhận được phần thưởng xứng đáng cho tài năng và sự chăm chỉ của họ bất cứ khi nào NFT âm nhạc của họ được mua, bán hoặc giao dịch. Đồng thời, những người hâm mộ đầu tư vào các NFT này đóng vai trò tích cực trong việc hỗ trợ các nghệ sĩ yêu quý của họ, đồng thời đạt được tiềm năng lợi ích kinh tế khi giá trị của những tài sản độc đáo này tăng lên.
Dưới làbiểu đồ từ blog của Royal về cách bản quyền tạo ra tiền bản quyền âm nhạc.
Một trong những siêu sao quốc tế lớn nhất có thể xem xét tiền bản quyền âm nhạc token hóa dưới dạng NFT: Taylor Swift
Để theo đuổi sự độc lập về mặt nghệ thuật và quyền sở hữu âm nhạc của mình, hiện tượng nhạc pop Taylor Swift đã bắt đầu một hành trình đáng chú ý kể từ năm 2021. Thu âm lại và phát hành toàn bộ danh mục album phía sau của mình, cô quyết tâm thoát khỏi hãng thu âm trước đây của mình. hạn chế. Cam kết kiên định của cô trong việc đòi lại những gì thuộc về mình đã đặt ra câu hỏi về sự phức tạp và thách thức mà các nghệ sĩ trẻ phải đối mặt trong ngành công nghiệp âm nhạc.
Việc một nghệ sĩ tài năng và thành danh như Taylor Swift phải trải qua một quá trình vất vả và tốn kém để giành lại quyền kiểm soát tác phẩm của mình như một lời nhắc nhở rõ ràng về việc định hướng của các nghệ sĩ phong cảnh phức tạp. Ngành công nghiệp âm nhạc đã nổi tiếng là một không gian phức tạp, nơi các nhạc sĩ đầy tham vọng có thể vô tình thấy mình vướng vào những hợp đồng thu âm bất lợi hoặc bị bóc lột. Thực tế này nhấn mạnh sự cần thiết phải nâng cao nhận thức và giáo dục để trao quyền cho các nghệ sĩ trẻ đưa ra quyết định sáng suốt về sự nghiệp của họ.
Cách tiếp cận mới lạ đối với tiền bản quyền âm nhạc
Sức hấp dẫn của một ngành công nghiệp âm nhạc dân chủ và phi tập trung, nơi các nghệ sĩ có thể tương tác trực tiếp với người hâm mộ của họ thông qua NFT, đã thu hút trí tưởng tượng của tập thể. Một ứng dụng đặc biệt hứa hẹn thu hút được sự chú ý là khái niệm "NFT âm nhạc" cho phép mã hóa tiền bản quyền bài hát. Cách tiếp cận sáng tạo này giúp người hâm mộ không chỉ ủng hộ nghệ sĩ yêu thích của họ mà còn trở thành bên liên quan đến thành công của họ, kiếm phần trăm doanh thu do âm nhạc mà họ yêu thích tạo ra.
Justin Blau, hay còn gọi là 3lau, một DJ nổi tiếng và là người sáng lập Royal, một trong số ít công ty đang nỗ lực tạo dựng mối liên hệ giữa ngành công nghiệp âm nhạc thông thường và thế giới blockchain, đã bày tỏ rằng, “Tôi có thể nói rằng có thể 10% nhạc sĩ có hiểu biết tốt, 1% nhạc sĩ có hiểu biết sâu rộng và 0,1% nhạc sĩ có hiểu biết đáng kinh ngạc về cơ cấu pháp lý và tài chính đằng sau ngành công nghiệp âm nhạc.”
Các nghệ sĩ đang chuẩn bị token hóa âm nhạc của họ
Trong lĩnh vực token hóa các luồng tiền bản quyền âm nhạc truyền thống, ba công ty nổi bật đang dẫn đầu: Blau’s Royal, Anotherblock và Bolero.
Royal đặc biệt chú trọng vào việc phát trực tuyến và đã tạo dựng mối quan hệ đối tác với các nghệ sĩ nổi tiếng như Nas và The Chainsmokers. Tận dụng mạng Polygon, NFT của Royal cung cấp các tùy chọn lưu trữ linh hoạt, cho phép người dùng lựa chọn giữa ví lưu ký do Royal quản lý hoặc khả năng tự lưu ký của ví như MetaMask.
Anotherblock, một người chơi chủ chốt trong lĩnh vực này, không còn xa lạ khi hợp tác với các nhạc sĩ nổi tiếng như The Weeknd và R3hab. Giống như Royal, tiền bản quyền phát trực tuyến chiếm vị trí trung tâm, với Ethereum (ETH) đóng vai trò là nền tảng cho hệ sinh thái NFT của họ. Đối với các nhà đầu tư quan tâm, việc mua NFT có thể truy cập được thông qua ETH, thông qua ví tự giám sát hoặc dịch vụ của bên thứ ba, Paper.
Cuối cùng, Bolero bổ sung thêm nét tinh tế đặc biệt của mình vào bối cảnh hoàng gia blockchain bằng việc ra mắt "Song Shares" trên mạng Polygon vào tháng Hai. Mặc dù là một người mới tham gia nhưng Bolero đã tạo nên làn sóng khi hợp tác với các nghệ sĩ nổi tiếng như Agoria và Yemi Alade.
Vào tháng 2, tiền bản quyền của bài hát đứng đầu bảng xếp hạng "Bitch Better Have My Money" của Rihanna đã được thu về. đã được token hóa dưới dạng NFT, gây ra sự quan tâm điên cuồng. Thông báo về cơ hội duy nhất này đã dẫn đến lượng bán hết nhanh chóng đáng kinh ngạc, với toàn bộ bộ sưu tập NFT được yêu cầu chỉ trong vòng vài phút.
Trọng tâm của sáng kiến này là sự hợp tác giữa nhà sản xuất bài hát, Jamil "Deputy"; Pierre và AnotherBlock.
Ngoài năng lực âm nhạc của mình, The Chainsmokers còn vạch ra một con đường độc đáo với tư cách là những người đổi mới Web3, dẫn đến sự phát triển thú vị với album mới nhất của họ, "So Far So Good." Tháng 5 năm ngoái, họ đã phát hành 5.000 NFT cùng với album của mình, mang đến cho người hâm mộ cơ hội nhận 1% tiền bản quyền. Nỗ lực táo bạo này đã đánh dấu ví dụ nổi bật nhất vào thời điểm đó về việc các nhạc sĩ sử dụng NFT để chia sẻ thành công của họ với những người ủng hộ tận tụy của họ. Trong khi các nghệ sĩ đáng kính như Nas và Diplo đã mạo hiểm phát hành NFT tạo tiền bản quyền gắn liền với các bài hát cụ thể, thì The Chainsmokers' Cách tiếp cận này đặt ra một tiền lệ đáng chú ý: họ là ban nhạc đầu tiên cung cấp NFT gắn liền với toàn bộ album và điều tuyệt vời nhất là họ đang cung cấp cơ hội này cho người hâm mộ của mình một cách miễn phí.
Thách thức hiện trạng
Trong ngành công nghiệp âm nhạc truyền thống, rõ ràng là một số người chơi chủ chốt có vẻ do dự khi thách thức hiện trạng. Mô hình hiện tại, với cấu trúc phức tạp và thường phức tạp, dường như có lợi cho các bên liên quan trong ngành này, mang lại cho họ lợi ích tài chính ngay cả khi điều đó khiến chính các nghệ sĩ phải trả giá.
Tuy nhiên, tiềm năng thay đổi mang tính biến đổi là có thể cảm nhận được. Sự kết hợp giữa âm nhạc và công nghệ blockchain thông qua NFT mang đến một làn sóng thay đổi thú vị cho ngành công nghiệp âm nhạc. Khi các nghệ sĩ cũng như người hâm mộ đón nhận sự thay đổi mang tính biến đổi này, chúng ta thấy mình đắm chìm trong một khung cảnh năng động của những khả năng.
Liệu sự thay đổi mang tính đột phá này trong cách phân phối tiền bản quyền có thực sự trao quyền cho các nghệ sĩ và định hình lại động lực của ngành công nghiệp âm nhạc không? Khi chúng tôi điều hướng lãnh thổ chưa được khám phá này, có một điều chắc chắn: sự hội tụ của Web3, blockchain và âm nhạc đang trên đà định hình lại toàn bộ ngành công nghiệp, mở ra cánh cửa cho những khả năng mới và xác định lại bản chất của việc sáng tạo âm nhạc và cộng đồng người hâm mộ.