Who What Wearables：数字时尚和 Metaverse 指南

纽约时装周通常被描述为一种感官体验。参加时装秀时，您会听到重低音音乐的轰鸣声，身着精心剪裁的合奏的模特在跑道上游行，空气中弥漫着新钱和奢侈香水的气味。如果您人脉广博，您将能够与设计师互动并试穿服装，接触各种色调和组合的奢华牛仔布、天鹅绒、棉布和丝绸。

虽然知名品牌经常主导 NYFW 并引领本季潮流，但今年的活动吸引了新玩家，他们不仅展示了物理设计，还展示了跨媒体的创意数字表达。

在纽约时装周的 <a href="https://nolchashows.com/">Nolcha Shows</a>，区块链游戏生态系统 Chain Guardians 占据了传统设计师旁边的空间，展示了他们的“phygital”（物理和数字） ) 采用经典设计。在他们的系列中，一件色彩缤纷的动漫风格紧身连衣裤包含一个 NFC 芯片，当扫描该芯片时，该芯片会链接到可在 Chain Guardians 元宇宙中佩戴的不可替代令牌 (NFT)。

试穿他们的一件衣服不仅意味着将它实际穿在我身上，而且还意味着使用虚拟现实 (VR) 耳机在该品牌的虚拟店面内与之互动。拿起一双手持VR控制器的数字Chain Guardian鞋，漆皮闪闪发光，就像在现实生活中一样。

在摘下耳机并从高耸的世贸中心 3 号大楼 69 层眺望曼哈顿天际线后，我注意到其中一扇窗户上贴着一张大贴纸，上面写着“Web3 Looks Good on You”。

那么，Web3 究竟是什么样子的呢？

走向时尚并超越

Web3 风险投资公司 Firstlight 的董事总经理兼数字时装公司 Red DAO 的创始成员 Megan Kaspar 一直是基于区块链的数字可穿戴设备 Web3 造型的先驱。 2021 年 10 月，她在 Yahoo！使用 AR 过滤器的财经新闻片段。一月份，她为高级生活杂志的封面定制了九件 Fendi 数码单品，并将其转换成一张她自己的照片。

Kaspar 告诉 CoinDesk：“随着我们进入一个现实，即设备中断在短期内不断发生……这将伴随着更多数字时尚的使用。”

她将数字时尚定义为目前有五个主要用例。

首先，有一些以 NFT 形式出售的纯数字服装，旨在在元宇宙中穿着。这种数字时尚形式被 Tommy Hilfiger、Dolce &amp; Gabbana、Forever 21 和其他数十位设计师在 3 月的首届元界时装周期间在元界平台 Decentraland 上发布了完整系列。

接下来是 AR 照片滤镜，Kaspar 在她出现在 Yahoo! 上时使用了它。金融。这些滤镜通常用于在 Snapchat、Instagram 和 TikTok 等社交媒体平台上创建叠加层，并且可以轻松集成到实时视频或照片中。第三个例子是数字剪裁，这意味着在拍摄真实照片后，可以将数字服装固定到用户的照片上，这就是 Kaspar 在她的 Haute Living 杂志封面上展示 Fendi 的方式。

最后，Kaspar 指出，人们还可以将数字时尚视为可投资资产——这是否意味着购买 NFT 服装作为投机资产，例如一双 NFT 运动鞋以转售获利。或者，购买稀有数字设计师手袋的投资者可以证明他们对区块链资产的所有权。

Kaspar 表示，虽然目前许多人将数字时尚视为投机性投资，但她相信，将在五年内为大规模采用这些技术创造出一个“相当可行的解决方案”。

超越效用

除了数字时尚目前服务的许多用例之外，一些新兴品牌正在转向该技术来帮助解决困扰时尚行业的许多问题。

可持续性

时装业面临的一个问题是快时尚的生产，它在过去二十年内几乎翻了一番。当前的时尚消费趋势导致大量纺织废料，其中大部分被送往垃圾填埋场、焚烧或送往发展中国家。此外，据估计，2019 年纺织品生产每年产生超过 12 亿吨温室气体，超过所有国际航班和海运的总和。

尽管人们仍然担心 NFT 等新兴技术及其因能源消耗而对环境造成的影响，但一些崭露头角的设计师已经找到了使用 NFT 来解决服装生产过剩和过度消费问题的方法。值得注意的是，本月早些时候，以太坊从工作量证明向权益证明共识机制的过渡，预计将使网络的能源使用减少 99% 以上，并使大多数 NFT 交易更有效率。

KRWN Studio 是一个数字本土的小批量时尚品牌，以 NFT 的形式销售虚拟街头服饰，旨在通过在区块链上制造服装来让时尚更环保。

KRWN 首席执行官 Amina Mehti 告诉 CoinDesk：“我在时尚界的经历以及我所接触到的东西是极其不可持续和非常腐败的。” “[KRWN Studio] 不使用面料，我们不使用纺织品……我们作为创作者可以做的是抵消 [排放]。”

采用 phygital 模型的数字本土品牌承担了一些与制造相关的环境责任，包括服装的实体生产以及将数字复制品铸造为 NFT。但是，许多人认识到他们可以如何扩大运营规模并小心翼翼地小批量发布产品以避免大规模生产。

鞋类制造商 Shoes 53045 试图通过为他们生产的每双实体鞋发布两双支持元宇宙的 NFT 运动鞋来抵消其环境负荷。联合创始人兼首席执行官 Aurelia Ammour 告诉 CoinDesk，可持续发展是公司使命的重要组成部分，并且通过在其制造中使用限量版掉落、3D 打印以及在股权证明区块链上铸造 NFT，来忠实于这一使命像以太坊一样限制与采矿相关的碳排放。

“我们生产的鞋子经久耐用且具有收藏价值，因此 [可持续性] 对我们来说非常重要，”Ammour 告诉 CoinDesk。

自我表达和无障碍

数字可穿戴设备为用户提供了自我表达的工具，通常用于装饰化身或数字身份的另一种表现形式。例如，Metaverse 时装周受到在线自我表达和个性的推动。

Tokyo White 是一家专注于 NFT 的奢侈时装公司，旨在成为数字身份的载体。从适合各种场合的 metaverse 化身服装到允许用户试穿物品的 AR 过滤器，创始人 Toyko White 告诉 CoinDesk，数字设计允许更大的自由和创造力。

“你可以成为任何你想成为的人，这取决于你进入的元宇宙……我认为这只是我们的思想在时尚界所能做的事情的延伸，”怀特告诉 CoinDesk。

数字时尚还使该行业更容易为生产商和消费者所接受。 NFT 使设计师更容易将他们的作品推向公众，并为消费者提供更广泛的价格范围。

Web3 可穿戴设备市场 The Dematerialized (DMAT) 以使用区块链技术来纠正其他零售巨头的错误而自豪。联合创始人 Karinna Nobbs 告诉 CoinDesk，DMAT 优先考虑可访问性，并希望为未来的数字时装屋设定一个标准。

“无论是加密原生还是非加密原生，人们都应该能够访问数字时尚和 NFT。对我们来说，拥有奢华和令人向往的审美，但能够在不同的经济点上获得便利，这真的很重要，”Nobbs 告诉 CoinDesk。

供应链，on-chain

在区块链上创建的数字可穿戴设备为买家提供了许多实物商品无法提供的优势。从铸造 NFT 的那一刻起，它的整个生命周期就可以公开追踪。

对于时装业来说，这解决了服装制作中的许多障碍。 Web3 可穿戴集体 Uni-ke 的首席执行官 Zino Haro 告诉 CoinDesk，在公共区块链分类账上铸造服装可以增强对品牌的信任并创造更好的客户体验。

“我们最终想在供应链中做的是让所有东西的来源透明化，这对最终消费者有利。”

区块链透明度也有利于二级市场转售，特别是奢侈品。

二手设计师零售商 The Real Real 有严格的指导方针，用于在向公众发布商品之前识别假冒商品，这一过程可能会通过区块链技术实现自动化。

Web3 时尚市场 The Spot Room 的创始人 Vivien Zhang 支持实体品牌在链上铸造他们的产品。通过在可赎回为 NFT 的实体物品中植入芯片，所有与资产相关的数据都存在于链上，使验证变得更加容易。

“我们可以去掉中间人。如果你卖东西给我，我想验证它的真伪，我可以看一下，扫描到芯片，验证 NFT 并完成交易，”张告诉 CoinDesk。

大规模采用的跑道

对于数字空间中的设计师和创作者来说，什么是时尚以及邀请谁加入俱乐部的界限在不断扩大。除了块状的 8 位创作之外，数字时尚领域是广阔的，跨越平台和媒介。

为了让数字时尚渗透到整个加密空间及其他领域，Kaspar 旨在通过突出数字时尚的多种形式和面貌来吸引尽可能多的人。

她告诉 CoinDesk，在谈到数字时尚时，大多数投资者都忽略了这一点。 “[他们]还没有看到所有权、身份和数据在这个新的‘赚取’经济中的力量，这种经济会从数字时尚中脱颖而出，因为他们还不太清楚它是如何产生的” #x27; 使用过。”

“你需要更多的投资、更多的设计师、更多的人参与围绕这项技术的建设，这样它才能真正发挥作用，”卡斯帕补充道。