暗号化技術と NFT について 1 つの記事で読む

この記事は、デジタルアートの流通メカニズムとしての「非代替トークン（NFT）」の使用を含む、最近出現した「暗号アート」分野の概要です。

限定版トークン

NFT、または私がトークンと呼ぶものは、暗号通貨ネットワーク内で収集し、あるユーザーから別のユーザーに転送できる独自のデジタル オブジェクトとして理解できます。暗号アートの分野では、通常、メディア ファイル、ソフトウェア、または何らかの芸術的コンセプトを表します。これらの NFT は数量限定で発行でき、暗号署名されており、アーティストの出所まで直接追跡できます。

これらの NFT は、デジタル メディアによって作成された署名済みのインクジェット プリントに非常に似ています。アーティストが自分で作成した一連の限定版デジタル アート プリントを販売しているとします。アーティストは限定版のリリース数（1、5、50 など）を設定し、その数を超えてリリースしないことを約束し、各作品に「このアイテムは特別です」と署名します。彼の作品が高く評価されれば、他の人が購入して所有しようと殺到し、おそらくその作品は個人コレクターや公的機関によって購入され、管理されることになるでしょう。

陰影構造図、yazid、Hic et Nunc (https://hicetnunc.art/yazid)

ただし、人気があり、出所が証明されている作品は、単なるメディアや画像のプリントではなく、アーティストによる署名入りの作品の限定リリースです。具体的な例を挙げると、アンセル・アダムスが署名した写真はオークションで数十万の値がつきますが、署名のない写真は、たとえ同じ写真であっても、オークション価格の数分の一でしか売れません。ジャック・ラッシャーは、暗号アートに関する記事でこの状況を詳しく説明しています。

欠乏と豊かさ

暗号アートに関する面白いこと、そしてよく嘲笑されることの 1 つは、コレクターが購入したアートがインターネット上で一般的であり、フル解像度の画像が無料で表示およびダウンロードできることが多いことです。

モニカ・リッツォーリのアートブロック

「無限場の断片」：https://artblocks.io/project/159

古代から、芸術の経済的価値はその媒体の希少性と結びついていたことに気づくかもしれません。しかし、暗号アートは、署名（アーティストが署名したトークン）と芸術的媒体（画像、写真、アニメーション、コンセプト）を分離するパラダイムシフトを表しています。これにより、前者は希少性があり、独自に譲渡可能である一方、後者はリソースが豊富でアクセスしやすくなります。

限定版トークンに含まれる署名アート媒体

これは二極化したパラダイムではありますが、新しいものではなく、ソル ルウィットの壁画などのコンセプチュアル アート作品の配布や購入にも同様の考えが存在します。このような場合、「所有」され譲渡されるもの（たとえば、コレクター、博物館、機関によって取得されたもの）は、単に署名された真正性証明書である可能性があります。同じことが暗号アートにも当てはまります。発行および取引されるトークンは文書ではなく、アーティストによって署名された真正性証明書に似ており、それぞれが特定の媒体、アートワーク、またはアイデアと概念的なつながりを持っています。

壁画 #793B ソル・ルウィット作 (1996)

よく言われるのは、トークンは「人為的な希少性」を課すというもので、特に作品がインクジェットプリンターで作成され、鉛筆署名で認証された場合には、限定版のサイン入り版画にも同様に人為的かつ恣意的な希少性があると主張する人もいるかもしれない。プリントは偽造またはコピーされる可能性があり、場合によってはコピーがオリジナルとほとんど区別がつかないこともあります（MSCHF の最近の「おそらくオリジナルのアンディ ウォーホルの妖精」のいたずらなど） 。逆に、アーティスト自身によるものであっても、トークン コントラクトを複製すると、まったく異なる新しい識別子とハッシュ (数字とバイトの文字列) が生成され、ブロックチェーン上でも明確に識別できるようになります。もちろん、これは暗号アートが偽造の影響を完全に受けないという意味ではありません。著作権侵害は数多く存在しており、依然として慎重な調査が必要です。コピーされたインターフェイスや不適切なデザインのインターフェイス、類似した外観のトークン、アーティストの信じられない模倣はすべて、残念な購入につながる可能性があります。

代替案

これらの考えを考えると、「アートには希少性、署名、所有権が本当に必要なのでしょうか?」と疑問に思うかもしれません。答えは「ノー」です。多くのアーティストが、署名のない公共著作権作品を譲渡し、所有できない公共建造物を建設し、自分の作品をオンラインで誰でも自由に閲覧できるようにしています。しかし、非営利芸術団体、公的機関、政府補助金からの広範な支援がないため、芸術活動を大義として維持したい場合、ほとんどのアーティストは代替の配布メカニズムと収益化モデルを見つける必要があります。

これらの代替手段には、Patreon、Etsy、Gumroad、Kickstarter、Shopify などのプラットフォームが含まれており、これらは集合的にアーティストが活動を維持するのに役立ちます。しかし、特効薬はなく、多くのアーティストにとって、Patreonのようなプラットフォームからの収入は家賃はおろか、借金、家族、その他の生活費もほとんど賄えない。さらに、ほとんどのプラットフォームは、デジタル アーティストのスキルや好みに合った物理メディアを推奨できません。 3D アニメーターが物理的な作品や静止画を販売するためにプリント ショップを開くのは本当に意味があるのでしょうか?

おそらく、「アーティストにお金を払う」、つまり「見返りを期待せずにアーティストに寄付する」ことができるかもしれません。それは崇高な理想ではあるが、これまでのところ実現には至っておらず、それを宣伝する人々のほとんどは、実際にアーティストに定期的に寄付をしているわけではない（皮肉なことに、アーティストからサイン作品を購入したり、アーティストに商品の交換を依頼したりして、商品を手に入れることを期待しているかもしれない）見返りに何か）。

これは、公的資金の提供を放棄すべきだと言っているわけではありません。制度的な変化が生じ、世界中の政府がアーティストや国民に一般的に年俸を支払うようになれば、こうした民間資金によるデジタルのアートやクリエイティブのマーケットプレイスはもう必要なくなるかもしれません。政府の変化とは別に、より一般的にアーティストを支援するもう一つの可能な手段は、非営利の芸術団体を通じたものであり、これは暗号アート空間における共通の目標です。 Art Blocks のアーティストやコレクターは、プラットフォームの初年度に、さまざまな非営利団体（その多くはアート関連）に約 4,500 万ドルを寄付することに協力しました（Rhizome の 25 年の歴史の中で最大の単一売上高の寄付を含む）。

所有権と財産

著作権と知的財産の所有権の概念を混同する人がよくいます。署名付きプリントの購入と同様、署名付きトークンの購入でも著作権やライセンスの証明は譲渡されません。別段の指定がない限り、著作権およびライセンスの証明は、アーティストまたはコンテンツ配信ライセンサーの所有物のままです。トークンごとに異なるライセンスが与えられる場合があり、CC0 としてパブリック ドメインで有効なものもあれば、非営利目的で無料のものもあり、著作権とトークン所有者 (裁判所で検証されたライセンスの証明がない) の接続を分離しようとするものもあります。

言うまでもなく、トークンを購入しても、そのトークンが表すまたは指す特定のメディア ファイルの「所有者」になるわけではありません。上で述べたように、インターネット上でこのメディア ファイルにアクセスする方法は数多くあり、誰でも右クリックしてこのファイルを保存できます。実際、メディア ファイルを指すほとんどのトークンは、「IPFS」と呼ばれるテクノロジーを使用してファイルを保存し、できるだけ多くのコンピュータに配布し、中央障害点への依存を軽減します。

gpitombo が fxhash で公開した生成アートワーク「ブーゲンビリア」: https://fxhash.xyz/gentk/slug/bougainvillea-29

それでも、「芸術作品の所有権」に関しては主張できるかもしれない。この主張は、(ルウィットの作品のように) コンセプチュアル アートが所有できることを認めた場合にのみ、またトークンがファイル インジケーターやデジタル コレクションだけでなく、ある程度の芸術的意味を概念的に表現できることを認めた場合にのみ行うことができます。これは正しいです。これは物議を醸すトピックです。一部の読者、アーティスト、コレクターは、コンセプチュアル アートを所有できる、または所有すべきであるという考えを拒否します。最も人気のある暗号アート市場には、仕掛けのある類人猿、クマ、ペンギン、その他ほぼすべての動物のフィギュアが溢れていますが、これらは通常、本物のアーティストのものではなく、アートワークの所有権に役立ちません。

少なくとも、コレクターがトークン自体を所有しているということは一般的に合意されており、トークンはドメイン名の唯一の所有者と同様に、分散データベース内の唯一の記録であり、デジタルトークンを譲渡および販売する権利があると考える人もいるかもしれません。プロパティ（注：一部の NFT はそれ自体がドメイン名であり、ブロックチェーン プロトコル内で排他的に使用されます）。

新しい流通メカニズム

アーティストはデジタルアートを配布し、視聴者はそれを購入して収集できるという新しい仕組みが誕生しました。特に、私が言うデジタルアートとは、「アニメーション、ジェネレーティブアート、写真、イラスト、グラフィックデザイン」などのデジタルメディアを指しますが、デジタルトークンは、これらのような物理的な芸術作品の認証、配布、譲渡には適さないと考えています。油絵と彫刻。

Hic et Nunc の giomariani によるピクセル アート GIF

作品：https://hicetnunc.art/giomariani

実際、暗号化アートの仕組みは他のオンライン配信プラットフォームとは根本的に異なり、それぞれに独自の長所と短所があります。 Hic et Nunc は、Tezos エコシステム上に構築された配信プラットフォームで、アーティストが自分の作品を公開台帳に固定流通で「鋳造」できるようにします。アーティストは暗号通貨ウォレットの秘密キーを使用してトランザクションに署名し、支払い用のトークンを直接受け取ります。その後、プラットフォームは各販売から 1% のサービス手数料を受け取ります。

アーティストはトークンのロイヤルティを通常 5 ～ 25% の間で設定でき、プラットフォームの流通市場でトークンが取引される (価値が上がる可能性がある) たびに、継続的に支払いが行われます。他のマーケットプレイスでは、ロイヤルティを複数の受益者に分配することができます (非営利団体やオープンソース ソフトウェア ツールに一定の割合を直接分配するなど)。

Tezos チェーンの多くの主要市場の取引額は 1 ～ 50 XTZ の範囲にあり、これは実際にはアーティストの限定された物理的作品の価格とほぼ同じであることは指摘する価値があります。しかし、主流の報道は高価格や目を引く取引のみに焦点を当てる傾向があり、それが市場の認識を歪める可能性があります。

Tezos チェーンの料金体系は、従来の芸術創作市場の料金体系とは大きく異なります。伝統的なアート市場では、ギャラリーが各取引の 40% ～ 60% を受け取ることがよくありますが、流通市場ではアーティストはロイヤルティを一切受け取りません。また、Bandcamp などの配信チャネルの料金 (14 ～ 21%) をはるかに超えており、一部のアーティストが代替音楽配信プラットフォームとして Hic et Nunc を実験するようになりました。

Hic et Nunc (hen.radio) 上に構築された実験的な音楽配信プラットフォーム

場合によっては、この分野のアーティストは、これらのプラットフォームやサービスを回避し、スマート コントラクトをカスタマイズして、レア マイヤーズ、ミッチェル F. チャン、サラ フレンド、デフビーフ、アンドリュー ベンソン ウェイトなどの興味のあるコレクターにピアツーピアで直接販売することができます。彼らは何年も前にブロックチェーンアートの探求を始めました。

ボーダレス

暗号アートの特徴は、ある程度国境がないことですが、暗号通貨ネットワークに参加している個人は依然として国内の法律や規制 (暗号アートからの収入に対する税金の支払いなど) に拘束されています。

Hic et Nunc のような分散型のグローバル プラットフォームにより、暗号化されたアートが世界中で繁栄することが可能になり、アーティストとコレクターが同じ共有通貨を使用してアートと価値を交換できるようになり、この取引は特定の管轄区域に従わないネットワークに記録されます。管轄区域の公的アカウント。これは非常に重要です。アーティストはもはや自分のアートの価格を現地の通貨や市場ではなく、世界的に共有された市場で価格付けしています。アーティストを国ごとに評価するのは難しく、プラットフォームによって異なりますが、Hic et Nunc での非公式の世論調査からいくつかの洞察を得ることができます。

残念ながら、これは世界的な公平性を意味するものではありません。売上は西側のアーティスト（多くの場合は白人男性）に集中する傾向があり、これはハードウェア、教育、言語の壁、技術的な壁、ソーシャルメディアの人気、差別などの要因によって引き起こされる可能性があります。理由はいくつかありますが、Web サイトのインターフェースの中心にある販売促進がこの不平等をさらに悪化させています。これらの問題のいくつかに対処し、インターフェイス (pop twig、alterHEN、JPG) をオープンしようと、ギャラリー、キュレーター、ハッシュタグ、その他の媒体が立ち上げられ、成功の程度はさまざまです。

Feral File のようなプラットフォームは、完全にオープンなマーケットプレイスに対して別のアプローチをとっており、各展覧会にキュレーターを割り当て、潜在的に偏った人々の多様性を増幅させるのではなく、アーティストや芸術作品の多様性を強調しています。

Processing の共同創設者 Casey Reas が企画した展覧会 GRAPH: https://feralfile.com/

分散型かつパーミッションレス

ほとんどの暗号アートは、ブロックチェーンの他の 2 つのユニークな特性、つまり分散化と無許可性を基盤にしていることは注目に値します。つまり、単一の参加者が公開台帳を管理することはなく、ユーザーは取引を記録するために料金を支払うだけで済みます。これは両刃の剣です。

これにより、一方では、中央集権的なサービスや仲介業者 (PayPal、Instagram、オークションハウス) への依存を取り除くことができると同時に、発行および収集した資産に対するユーザーの所有権がさらに高まります。これは Hic et Nunc によって裏付けられており、所有者と開発者が怒りに任せてプラットフォームを閉鎖したとき、そのエコシステム、資産、および多くのフォークされたサイトはほとんど手つかずのままでした。これが可能なのは、配布媒体とブロックチェーンの記録がそもそも所有者によって管理されておらず、所有権と保守の責任がユーザー コミュニティにあるためです (詳細はこちら)。

hicetnunc.xyz ウェブサイトはその所有者によって閉鎖されました。

しかし、その後 hicetnunc.art としてフォークされ、引き続き正常に機能します。

分散化の利点は、Objkt.com、Versum.xyz、Fxhash.xyz、および Tezos チェーン上のその他のマーケットプレイスなど、同じチェーン上のさまざまな競合マーケットプレイスでも見られます。これらのマーケットプレイスはすべて同じ公開台帳で運営されています。プラットフォームには同じトークン インデックスがあります。これにより、ユーザーはある市場でトークンを購入し、別の市場で販売したり、特定の Web サイトに依存せずに、あるユーザーから別のユーザーにトークンをピアツーピアで取引したりすることもできます。

しかしその一方で、モデレーションがゼロのシステムは、スパムの蔓延、違法なコンテンツ、「剽窃」（盗作）、フィッシング、なりすましなど、多くの問題を引き起こす可能性があります。 Hic et Nunc や Opensea などのオープン マーケットプレイスでは、行動規範に違反するコンテンツのインデックス解除や削除を強制されることがよくあります。これは、Google があなたの Web サイトを検索結果から削除するようなものです。Web サイトはまだ存在し、機能していますが、人々は簡単に見つけられなくなります。これらのプラットフォームでのモデレーションとインデックス作成は大きな課題であり、本質的にはもぐらたたきのようなものであり、多くのユーザーが厳選されたコレクションや有名なコレクションを好むようになっています。

すべてのチェーンが同じように作られているわけではありません

これまでのところ、私は記事の中で主に Tezos ブロックチェーンについて言及してきました。Tezos ブロックチェーンには、活発なアート コミュニティとさまざまなマーケットプレイス プラットフォームがあるからです。このチェーンはエネルギー効率が高く（ツイートやブログなどの一般的なネットワーク活動で使用されるエネルギーとほぼ同じ）、取引手数料が非常に低い（1ドルの数分の1、時には数分の1セントの場合もあります）という事実も重要になりました。暗号芸術の潜在的な将来についての議論のテーマであり、議論の核心。

Tezos が完璧なブロックチェーンだとは思いませんが、イーサリアムがプルーフ オブ ステーク、シャーディング、ゼロ知識証明を通じてエネルギー消費とスケーラビリティの問題を改善すれば、Tezos チェーンのエネルギー効率と安さにより、暗号通貨のオプションとして検討する価値があります。美術。どのチェーンがアーティストにとって最適であるかを決定するのは複雑です。たとえば、イーサリアムの手数料は現在法外に高額ですが、イーサリアムは短期的な価格変動を緩和できるいくつかの十分にテストされたアルゴリズムのステーブルコインをサポートしていますが、イーサリアムのエコシステムとインフラストラクチャは多くの場合、他のチェーンよりも開発されています。他のチェーン (たとえば、Tezos チェーンでは利用できない、またはより困難な特定の機能と互換性がある場合があります)。

個人的には、ブロックチェーンにはさまざまな用途、研究分野、長所と短所があるため、さまざまなブロックチェーンを使用し、調査してきました（たとえば、Mina は開発初期段階にあり、ゼロ知識証明に焦点を当てているため、いくつかの興味深い機能とユースケースが与えられています）。

すべてのトークンが同じように作成されるわけではありません

すべてのトークンが同じプロトコルやスマート コントラクトに基づいて構築されているわけではないことを理解することも重要です。一部のトークンは IPFS をメインメディアとして使用し、Art Blocks のようなトークンはメディア全体をブロックチェーン上のソフトウェアとして埋め込みます。オンチェーン メディアとプログラム可能なスマート コントラクトを直接使用する例としては、アーティストの Deafbeef がいます。彼の作品 Entropy は、新しい所有者に譲渡されるたびに「ダウングレード」されます。

その他の懸念事項

エネルギー消費: イーサリアムは現在、エネルギーを大量に消費するため、アーティストは Tezos のような小規模で開発が遅れているネットワーク (エネルギー消費が無視できる) に移行するようになりました。これは、イーサリアムのプルーフ・オブ・ステークへの移行により 2022 年に変わる可能性があり、その時点でイーサリアムのエネルギー消費は 99.95% 削減されます。

料金: イーサリアムの料金は法外で、1 つの芸術作品を鋳造するのに数百ドルかかることもあります。このため、人々は Tezos やPolygonなどの代替チェーンやサイドチェーン (手数料は数分の 1 ドル) に向かう傾向があります。イーサリアムの将来のバージョンのスケーラビリティは改善される可能性がありますが、完全に成熟するには数年かかるでしょう。

リスク: アーティストとコレクターの両方にとって明らかなリスクがあります。鋳造された作品は販売されない可能性があり、トークンの価値が下落する可能性があり、秘密鍵の管理には多くのセキュリティ リスクがあります (誤って秘密鍵をオンラインで共有すると、すべての資金を失う可能性があります)。

品質: OpenSeaなどのマーケットプレイスに投稿されるコンテンツのほとんどは低品質であり、完全なスパム、ポルノ、盗難さえあるため、モデレーションが完全に欠如している一部のプラットフォームは多くの否定的な認識につながっています。派手なプロフィール写真、アバター、デジタル コレクションは、かさばる暗号アートの混合ポットに投入されることが多く、その高い売上が主流の注目を集める傾向があります。

投機: これらの市場での非常に高い価格は投機の結果であることが多く、場合によっては FOMO 買い、ゲーム、インサイダー取引、ポンプとダンプの結果であることもあります。これらの許可のないネットワークの規模が非常に大きいことを考えると、詐欺を他のネットワークから区別することが難しい場合があります。

ボラティリティ: トークンは毎日大きく変動する (値上がりまたは値下がり) 可能性があり、ユーザーは利益を引き出し、ステーブルコインを保持し、価値を失うことができないコインの保持を避けることがよく推奨されます。

未来を見据えて

暗号アートが 2021 年に主流に登場したばかりであることを考えると、まだ初期段階にあり、その空間とテクノロジーは今後も成長、進化、改善される可能性があります。これには、より優れたキュレーター、批評家、展覧会、技術開発、管理、新しい取引方法など、一連の努力が必要です。

The Digital (マイアミ、2021) や Right Click + Save (シンガポール、2021) などの独立した展示会を通じて、この分野が発展に苦戦していることがわかります。同時に、現代美術館 (MOMA)、オー クンスト、カールスルーエ アート アンド メディア センター (ZKM)、ペース ギャラリーなど、より有名なアーティスト、団体、キュレーターが慎重にその領域を試しています。

ザ・デジタル (2021)

マイアミ アート ウィーク期間中に開催される、暗号通貨とジェネレーティブ アートのポップアップ アート展示会。

私たちの道はまだ長く、暗号芸術が現在依存している多くのトークン契約と技術システムは非常に粗雑です。私は特に、トランスファー ギャラリーの Pieces of Me (2021) のコレクション セールで実装された、プログラム可能な契約を通じたコラボレーションと自動収益分配の新たな機会に興味を持っています。

この投稿は、暗号アートに関する単なる入門レベルの議論であり、暗号アートをより広範なアート中心の文脈に置きながら、そこから生まれた利益団体やコミュニティを紹介することを目的としています。このテクノロジーについては、ファイル ストレージ、ガバナンス モデル、コンセンサス メカニズム、ゼロ知識証明、そして注目、議論、批判的分析に値する多くの芸術作品など、さらに詳しく調査できる点がまだたくさんあります。専用品もございます。

著者: マットデスル

翻訳: グオ・ユーチェン